FAQ – NAJCZĘŚCIEJ ZADAWANE PYTANIA
Wspieram liderów i działy sprzedaży w budowaniu autorytetu i skutecznej komunikacji – od negocjacji po wystąpienia publiczne. Wierzę, że deale zawierają firmy, ale rozmawiają ludzie – dlatego dbam o klarowność od samego początku. Poniżej znajdziesz kodpowiedzi na najczęściej zadawane pytania o moich warsztatach i mentoringu: SZTUKA MÓWIENIA, DISK model oraz Executive Presence. To zestawienie powstało na bazie moich wieloletnich doświadczeń, by pomóc Ci wybrać najskuteczniejszy model współpracy nad Twoją komunikacją i autorytetem.
Najlepszy start to spotkanie, które jest w dużym stopniu rozmową diagnostyczną, ale także sprawdzeniem, czy jest chemia, czy będziemy chcieli ze sobą pracować – biorę poprawkę na to, że możemy podobnie rozumieć cel, ale diametralnie różnie widzieć drogę, proces, który trzeba przejść by go osiągnąć. Jeśli „kliknie” u obu stron i podejmiemy się współpracy – wspólnie określamy cel, zakres procesu i proponowaną liczbę sesji, dopasowaną do Twojego kalendarza.
Tak, często właśnie tam jest to najbardziej potrzebne – pracujemy nad tonem, strukturą i reakcjami, które utrzymują zaufanie mimo trudnych decyzji.
Pracujemy w pełnej poufności, 1:1, na jasno określonych zasadach; materiały i nagrania zostają wyłącznie po Twojej stronie – to fundament pracy na tym poziomie.
Z aktorstwa biorę techniki dotyczące nie tylko pracy z głosem, techniką mowy, czy świadomością ciała. Pracujemy też nad energią, profilem psychologicznym naszej „postaci”, nad „jakością bycia” na scenie, czyli tą właśnie obecnością. Całosć filtruję przez realia biznesu – celem jest autentyczny lider, a nie ktoś „grający rolę CEO”.
Najczęściej: postawa – zarówno mentalna jak i fizyczna, jasność narracji, struktura wystąpienia, praca z głosem i ciałem, reakcja na trudne pytania czy sposób komunikacji w momentach wysokiej stawki i kryzysu. Ale zdarza się, ze jestem np. sparing-partnerem.
Tak, większość procesów mogę prowadzić online – pracujemy na wideo, nagraniach i bieżących prezentacjach, co dobrze działa przy napiętych kalendarzach i częstych podróżach. W szczególnych okolicznościach jestem w stanie spotykać się na żywo. To kwestia indywidualna.
Przy regularnej pracy pierwsze efekty widać po 4–6 tygodniach, a pełny proces to zazwyczaj 6–10 sesji, dopasowanych do Twoich celów lub deadline’u.
Zaczynamy od diagnozy i celu, analizujemy dotychczasowe wystąpienia, potem pracujemy w serii sesji nad treścią, formą i obecnością, kończąc próbą generalną i krótkim omówieniem po wydarzeniu.
Najczęściej pracuję z wyższą kadrą managerską, ale Executive Presence ma ogromny sens także dla kluczowych ekspertów i liderów, którzy coraz częściej reprezentują firmę na zewnątrz.
To zdolność lidera do „wzięcia sali w posiadanie” – tak mówić, zachowywać się i reagować pod presją, by ludzie naturalnie chcieli słuchać, ufać i iść w wyznaczonym kierunku.
Tak, możliwe są formaty online – ważne, żeby zachować część elementów interaktywnych (sceny, demonstracje stylów), dzięki którym DISC „ożywa” również na ekranie.
Zostawiamy w organizacji „punkty zaczepienia”: zasady komunikacji, odniesienia do stylów na spotkaniach, wskazówki dla liderów, jak używać DISC w 1:1 i feedbacku, chętnie też umawiam się na wizytę wdrożeniową lub trening w terenie z handlowcami.
Oprócz raportu, uczestnicy wychodzą z konkretną wiedzą, zrozumieniem siebie, tendencji zachowań poszczególnych profili osobowości, dostają także narzędzia do analizy innych osób, w trakcie ćwiczeń konfrontują się w symulowanych sytuacjach: sprzedaży, negocjacji, czy różnego typu rozmów – z każdym z typów osobowości, w trakcie tego typu ćwiczeń uczą się operować przykładami zdań, pytań i sposobów prowadzenia rozmów, rozwiązywania konfliktów, czy umiejętnej perswazji.
To narzędzie pomostowe – HR wspiera wdrożenie, ale największą wartość biorą sprzedaż, obsługa klienta, liderzy i zespoły projektowe, które dzięki DISC szybciej się dogadują.
Tak, DISC pomaga doprecyzować, jaki styl działania będzie wspierał daną rolę w zespole – traktujemy go jako uzupełnienie rekrutacji, co zmniejsza ryzyko nietrafionych decyzji i szybkich odejść.
Zespół dostaje neutralny język do rozmowy o stylach działania, tendencjach zachowań, zamiast osobistych etykiet – to ułatwia ustalanie zasad, skraca konflikty „o styl” i poprawia jakość spotkań.
Pracujemy tak, by DISC był językiem opisu tendencji zachowań, a nie etykietą – celem jest lepsze rozumienie siebie i poznanie innych, i – w konsekwencji – dopasowanie komunikacji, nie „przyklejenie koloru” człowiekowi.
DISC pomaga zrozumieć, czego różne typy potrzebują w sytuacjach napięcia – jedni chcą np. konkretu i decyzji, inni wysłuchania i empatii – to redukuje eskalacje i ilość „spalonych” kontaktów.
Handlowcy i negocjatorzy uczą się rozpoznawać, z jakim typem osobowości rozmawiają, potrafią zadać odpowiednie pytania i dostarczyć odpowiednie dane w sposób, który realnie wpływa na lepsze zrozumienie w dialogu. Rozumieją na czym polegają różnicę np. w postrzeganiu świata, podejmowaniu decyzji, odczuwaniu stresu, czy budowaniu relacji – co pozwala lepiej dobierać argumenty, tempo i rytm rozmowy do osoby po drugiej stronie.
Zanim otrzymasz swój raport, przechodzisz przez konkretną ścieżkę, która pozwala doświadczyć i zrozumieć temat osobowości i komunikacji. Kolejnym ważnym krokiem jest poznanie wyniku testu, ale na nim się nie zatrzymujemy – pokazuję style w praktyce (głos, ciało, narracja), a potem przekładamy DISC na realne czasy z takich procesów jak sprzedaż, negocjacje, obsługa klienta, współpraca w zespole, czy np. wystąpienia publiczne.
Pierwszą różnicę widać już w trakcie warsztatu, np. na nagraniach, a pełny efekt pojawia się przy pierwszym ważnym wystąpieniu po szkoleniu – zwykle w ciągu kilku tygodni.
Najlepsze efekty dają spotkania na żywo, ale możliwe są też formaty online i hybrydowe, zwłaszcza przy rozproszonych zespołach i kalendarzach C‑level.
Tak, to mój preferowany sposób pracy – wtedy efekt jest natychmiastowy, bo dopracowujemy coś, co i tak za chwilę pokażesz ważnym odbiorcom.
Zaczynamy od uporządkowania treści i celu wystąpienia, a potem schodzimy w dół: do głosu, mowy ciała, pauzy i kontaktu z publicznością, żeby całość była spójna. Widzę przynajmniej 3 filary, nad którymi pracuję w miarę równocześnie: zasoby, aspekt mentalny, i wykonawczy. I wiele innych rzeczy, na które zwracam uwagę. Dostrzegam każdego w grupie i staram się odpowiadać na jego potrzebę, nie każdy potrzebuje wszystkiego, czasem jeden element przywraca właściwe ustawienia.
Your Content Goes Wprowadzam je małymi krokami – krótkie ćwiczenia, bezpieczna atmosfera, zero „ośmieszania” – większość po warsztacie dużo spokojniej wychodzi na scenę. Zaczyna rozumieć specyficzne okoliczności nagrywania video – w moim podejściu nie chodzi o „lubienie” kamery, a o umiejętne i świadome korzystanie przy zminimalizowanym stresie. Here
Projektuję program tak, by jednocześnie rozwijał doświadczonych mówców i osoby z mniejszym stażem – każdy dostaje zadania i feedback dopasowane do swojego poziomu.
Tak, nagrywamy próby – dzięki temu uczestnicy widzą różnicę „przed i po” i dostają jasne wskazówki, do których mogą wracać przed kolejnymi wystąpieniami. Nie robię nic na siłę – nie jest moją intencją zmusić kogokolwiek, by polubił na siłę kamerę – raczej tłumaczę, w jak wejść z Nią w relację i wykorzystać możliwości, które daje.
Dzień zaczyna się np. od krótkiej diagnozy na scenie – krótkie wystąpienia każdego z uczestników, ale w formie gry integrującej grupę, tak, by stworzyć atmosferę sprzyjającą pracy, bezpieczeństwu i zaufaniu. Potem przeplatam aspekty teoretyczne ćwiczeniami, które pomagają doświadczyć i zrozumieć elementy, z których składają się wystąpienia, następnie wchodzimy w prosty model, którego uczę. Całość warsztatu to interaktywny dialog, intensywne ćwiczenia, nagrania wideo i refleksje oraz konkretna informacja zwrotna do zastosowania od razu.
Łączę praktykę aktorską, doświadczenie akademickie i realia biznesowe, te z sal konferencyjnych, posiedzeń zarządów, ale i z pracy z klientem w terenie – pracujemy na Twoich realnych sytuacjach, a nie na oderwanych od rzeczywistości, co nie znaczy, że w ćwiczeniach nie eksplorujemy abstrakcyjnych sytuacji.
Najczęściej walczymy z brakiem klarowności przekazu – uczę jak zbudować wystąpienie od podstaw do wersji finalnej, jak zróżnicować i dostosowywać styl wypowiedzi do słuchaczy, np. gdy mówisz zbyt technicznym językiem, lub za mało konkretnie; pracujemy nad tremą, która realnie obniża wpływ i pewność wypowiedzi, mowa ciała i obecność na scenie – to główne, ale nie jedyne tematy.